Jeden Samstag (parallel zum großen Wochenmarkt direkt vor der Kirche) um halb zwölf 15 Minuten Orgelmusik auf der romantischen Walcker-Orgel der Böhm-Kirche St. Engelbert in Riehl.

Das DUO Waage 9 ist im kompositorischen Dialog zu erleben, mit Spontankompositionen und Gedichtvertonungen.

"Wir widmen uns der Kunst des Augenblicks und schöpfen musikalische Hörbilder aus dem Moment. Aus gemeinsamem Lauschen entspinnen sich Atempulse, Tongebärden und Wortgewebe. Es entfalten sich Musiken und Gesänge: poetisch, skurril, andächtig, dadaistisch oder meditativ. 

Musik, die noch nie war und nie wieder sein wird, aus  Geistesgegenwart und intentionalem Zuhören.  Zwischen Tradition und Neuland, im Zauber des Unmittelbaren."

Um 9.00 Uhr Hl. Messe in der Kirche, dann Prozession zum Rheinufer und anschl. mit den Schiffen über den Rhein.

Karten für das Schiff im Pfarrbüro

Jeden Samstag (parallel zum großen Wochenmarkt direkt vor der Kirche) um halb zwölf 15 Minuten Orgelmusik auf der romantischen Walcker-Orgel der Böhm-Kirche St. Engelbert in Riehl.

No Roots - a capella von Allem bis etwaZ

A capella ohne Schranken - unter diesem Motto steht das Programm des Nippeser Pop/Jazz-Ensembles ChorAlle, welches in vielseitigen und vielstimmigen a capella Arrangements stilistisch unterschiedlichste Songs präsentiert. Das Programm enthält ausgewählte Songs ohne gemeinsame Wurzeln, die sich durch die ihnen gemeinsame a capella Umsetzung hier jedoch zu einem großen Ganzen vereinen. Von Adele und Alice Merton bis hin zu David Guetta werden aktuelle Lieblingslieder sowie alte Hits in ein komplett neues, individuelles und doch einendes Gewand gekleidet. 

Das Nippeser Pop/Jazz-Ensemble ChorAlle bildete sich vor ca. 10 Jahren Jahren aus Mitgliedern der Offenen Jazz Haus Schule Köln. Die 13 Sängerinnen und Sänger verbindet nicht nur eine gemeinsame Liebe zu anspruchsvollen a capella Arrangements, sondern auch eine jahrelange Freundschaft. Geleitet wird das Ensemble von der Kölner Sängerin und Musikpädagogin Sarah Schnier.

Die dänische Celiistin Ida Riegels fährt in mehrern Wochen mit dem Fahrrad entlang des Rheins. Dabei macht sie Station in unterschiedlichsten Konzerträumen und Kirchen und spielt ein Programm für Cello solo.

Kraft und Freude schöpfen durch kontemplative Stille und expressive Stimm-Klangfülle

Im Wechsel von kontemplativer Stille und expressiver Klangfülle bietet der Abend den Besuchern zu einen die Möglichkeit, bei der Meditation von der Hektik des Alltags abzuschalten, nach innen zu horchen und neue Kraft zu schöpfen. Andererseits kann über das gemeinsame tönen und singen einfacher Pattern und Melodien bei der Stimm-Improvisation die Freude an der eigenen Stimme, ihre Klangvielfalt und Vitalität geweckt und entfaltet werden. Die verbindende Kraft des gemeinsamen Tönens und Singens kann so als Quell der Freude und der Inspiration erlebet werden. Begleitet und unterstützt werden die Besucher auf dieser Reise zwischen kontemplativer Stille und expressiver Klangfülle von Hinnerick Bröskamp und den Gastmusikern.

Die dänische Cellistin Ida Riegels startete im April eine Konzertreise mit dem Fahrrad entlang des Rheins und dem Cello auf ihrem Rücken. Die Tour begann mit einem Konzert in der Nähe des Ortes Tschamut in der Schweiz und wird Mitte Juni nach 1000 km in Hoek van Holland enden. Entlang der Strecke spielt sie über 30 Konzerte mit Solomusik von J. S. Bach und einer eigenen Cello-Suite.

Jeden Samstag (parallel zum großen Wochenmarkt direkt vor der Kirche) um halb zwölf 15 Minuten Orgelmusik auf der romantischen Walcker-Orgel der Böhm-Kirche St. Engelbert in Riehl.

Das Collegium musicum widmet seine Konzertreihe im Sommersemester dem Themenschwerpunkt 1918/2018 - 100 Jahre Ende 1. Weltkrieg. In diesem Rahmen bringt es neben dem Requiem von Mozart in neuer Vervollständigung durch Michael Ostrzyga, das Requiem da Camera von Gerald Finzi zu Gehör, das Finzi in Gedenken an seinen 1918 an der Front gefallenen Lehrer Ernest Farrar komponierte.

Das junge Kölner Blechbläserquintett Eigelstein Brass verbindet in seinem neuen Programm klassische Musik mit den Bildenden Künsten. So werden neben Komponisten wie Bach, Mozart, Parker, Mahler und Wagner auch Bilder bekannter Künstler wie Seurat, Manet und Goya zu sehen sein.
Das epochenübergreifende Programm beginnt mit wohlbekannten Klängen aus den "Bildern einer Ausstellung" von Modest Mussorgsky und fortgeführt wird es mit Georg Friedrich Händels "Wassermusik". Danach folgen eine eigene Bearbeitung von Richard Wagners "Traum" aus den Wesendonkliedern und das beschwingte "Horn Rondo" für Horn Solo und Begleitung von Wolfgang Amadeus Mozart, welches von einer weiteren Liedbearbeitung komplimentiert wird. In diesem Fall handelt es sich um das Lied „Ich bin der Welt abhanden gekommen“ aus dem Zyklus der Rückert Lieder von Gustav Mahler. Bevor wir das Hauptwerk des Abends erreichen, erklingt die „Little Fugue in G“ von Johann Sebastian Bach in einer Bearbeitung für Blechblasquintett. Zum Schluss rundet die „Golden Section“ von Jim Parker das Programm ab. Bereits beim Titel „Goldener Schnitt“ zeigt sich die enge Beziehung zur Bildenden Kunst. Das sechssätziges Werk für Blechblasquintett basiert auf bekannten Kunstwerken wie Francesco Goyas „Bullfight“, Edward Hoppers „Night Hawks“ oder Eduard Manets „Déjeuner sur L'Herbe“ und noch einigen mehr. Neben der Vertonung der Kunstwerke werden auch die entsprechenden Bilder zu sehen sein.

Der preisgekrönte und international hochgeschätzte Kammerchor CONSONO präsentiert unter der Leitung von Harald Jers sein Programm „ZwischenDimensionen“. Begleitet von der Pianistin Beate Michel zeigt der Kammerchor, dass er die musikalische Rafinesse einer inhaltlich ausgefeilten Klangfahrt bestens beherrscht. Dem Zuhörer wird nicht nur ein Streifzug durch den Klangraum, sondern auch durch die Epochen geboten. Der Chor zeigt sein Können in einer Klangreise durch die Musikgeschichte: Claudio Monteverdis charmanter Jagdruf „S’andasse amor a caccia“ trifft auf Wolfgang Buchenbergs schwingende „Klangfelder“, pfiffige „Ankündigungen" von Conrad-Anton Salow ertönen auf Stücke des jungen Pascal Martiné. Und so oszilliert, vibriert, hämmert, säuselt, tönt und flirrt mit CONSONO einen Abend lang Vokalmusik zwischen Raum und Zeit. Lassen Sie sich mitnehmen – Sie erwartet ein Abend voller musikalischer Ekstase an Konzert- und Kulturorten mit magischerAtmosphäre und überwältigender Akustik.

Felix Mendelssohn Bartholdy wuchs in einer wohlhabenden Umgebung auf, in der er eine umfassende musikalische Ausbildung erhielt. Im Hause Mendelssohn war es üblich Sonntag morgens Musik-Aufführungen zu präsentieren, die ab etwa 1822 schon unter Leitung des damals gerade 13jährigen Felix stattfanden. Das Rodenkirchener Orchester widmet sich in diesem Konzert den markanten Werken des jungen Musikers und dessen rasante Entwicklung zum gefragten Komponisten.

Jeden Samstag (parallel zum großen Wochenmarkt direkt vor der Kirche) um halb zwölf 15 Minuten Orgelmusik auf der romantischen Walcker-Orgel der Böhm-Kirche St. Engelbert in Riehl.

Ein Geburtstagskonzert zum 66. Gründungsjubiläum des Kirchenchores Zur Heiligen Familie - keineswegs 66 Jahre alt, sondern jung und sangesfreudig!

Im Rahmen der bistumsweiten Kirchenmusikwoche gestaltet CanTabor, der Chor der Gemeinde Hl. Johannes XXIII. Köln, einen festlichen Gottesdienst mit musikalischem Schwerpunkt. Es erklingt zeitgenössische Chormusik und Orgelwerke des französischen Komponisten Fernand de la Tombelle (1854-1928) anlässlich seine 90. Todestages.

Im Rahmen der bistumsweiten Kirchenmusikwoche gestalten alle Chöre der Gemeinde, gemeinsam mit Solisten und der professionellen Band "Pandoras Box", die wenige Tage später auch beim großen Chorfest "Einfach himmlisch" in der Lanxess-Arena auftreten wird einen festlich-fröhlichen Gottesdienst mit dem Schwerpunkt auf viel Musik.

In der Nacht wird es dunkel und still – Ruhe kehrt ein. Tiefer Schlaf legt sich über das Land. Im Traum bekommen die Gedanken Flügel, es entstehen Landschaften, Fantasiebilder oder Szenen in Orten, die man nie gesehen hat, fremde Düfte steigen auf. Exotik ferner Länder. Sehnsüchte, Liebesfantasien, paradiesische Freuden werden im Traum Realität. Das Gefühl von Geborgenheit, Frieden und tiefe Stille breiten sich aus. Dann kommt die Angst, Panik, Verfolgung, beklemmende Sackgassen…die erlesene Musikauswahl  aus dem 19.und 20. Jahrhundert  spannt  einen kontrastreichen Bogen von der Abenddämmerung bis zum Morgengrauen.
 
Dabei verzaubert die Harfe mit ihrem mal kraftvollen, mal zarten Perlenspiel. Der klare und ausdrucksstarke Sopran der Sopranistin spricht unmittelbar das Publikum an und das Cello verleiht  dem Ensemble Klangtiefe, Wärme und Dramatik.
Lassen sie sich entführen in die weiten Landschaften  der Nacht.